1. 研究目的与意义、国内外研究现状（文献综述）

一、本课题的意义：主要旨在希望通过歌舞伎与京剧的比较，希望可以加深我们对传统文化的了解，从而促进两国文化交流并探讨对于两者传统艺术日后如何能更好的传承与发展。

（1）实践传承现状：在成为世界性传播的过程中，京剧和歌舞伎是中日两国具有代表性的传统戏剧，是非常特殊的一种戏剧，是一门集演技、舞蹈、音乐与舞台剧于一体的综合艺术，历经百余年的历史变迁后，至今仍受到各国人民的喜爱。两者作为成熟剧种，是非常宝贵的无形文化遗产。

2. 研究的基本内容和问题

一、主要研究目标：是对比歌舞伎和京剧的异同，探究两种传统艺术在艺术呈现上的区别对比，从而探讨如果相互结合一些，能否促进双方艺术的交流与日后的发展。

3. 研究的方法与方案

一、研究方法：主探究歌舞伎与京剧艺术上不同特点进行比较主要应用到了三种不同的研究法。

（1）文献研究法：文献研究法是更具一定的目的，通过调查文献来获得资料。文化是既是具有特殊性也是具有统一性的，在东亚文明里，中日两国的文化交流一直是非常频繁且密切的，双方也在不同程度上受到对方的影响颇深，我们探究歌舞伎与京剧异同首要的方法，还在前辈研究的基础上，有一个大概的认识和认知。例如姜天喜先生的《论日本歌舞伎的起源与发展》就给了我们一个很好的土境内了解歌舞伎之所以诞生，诞生之初又是因为什么，从而在日本发扬起来，成为日本人民的艺术的呈现；河竹登志夫先生的《歌舞伎美論》也告诉了我们关于歌舞伎的品味和以现代的眼光来欣赏歌舞伎的美丽；还有中国的中华戏曲里也有国家京剧院《寻找李少春》也呈现了作为武生演员开宗立派的李少春先生的个人艺术和如今中国国家京剧院的前世今生，以及作为副院长的于魁智老师与一团的李胜素老师的继承与传承。

4. 研究创新点

本文的特色和创新之处：主要是因为是传统艺术的爱好者，从小也是又在不断学习传统艺术，对戏曲的认知与了解是有着可能与其他研究者所看不到的观点， （1）会从自身特点出阐述歌舞伎在继承传统的基础上也不断进行创新，吸收先进文化要素，表现出与时俱进的活力。（2）把历史剧、音乐剧和西洋的作曲技术融合在一起，还吸收了中国京剧艺术来进行创作的这些特点，（3）和中国传统的民间艺术文化最有代表性的一个京剧有着完全不同特点，京剧的艺术被称为中国的国粹5大戏曲是中国传统戏剧的一个以北京为中心扩散,介绍中国的传统艺术文化传播的重要媒介。

它代表了中国的传统戏曲艺术,所以从这个角度出发来讨论研究，可能是这篇文章独有的

5. 研究计划与进展

（1）第一阶段（2019.7——2019.10）：根据文献综述来大致确定研究主题和方向，大量收集关于传统艺术，特别是戏曲的文献，提取相关内容，了解其理论和观摩的要点特点，完成先行研究。

（2）第二阶段（2019.11——2020.1）对比分析相关文献里中国京剧和日本歌舞伎的从舞台形式到剧情演绎和演员要求等各项异同，充足各项理论知识，放大并细化中日两国之间关于戏曲和传统艺术的各自特征。

（3）第三阶段（2020.2——2020.3）收集官方资料，观摩艺术的在实际演绎上的特点与方式，在中日各自传统艺术的演绎剧情上和脸谱画法上收集具体数据信息，从自身的感受角度出发，与收集的信息相结合，开始写下大纲和草稿。